Los 5 angulos de disparo clave en fotografia.

Ángulo Normal

Como su nombre indica, éste es el ángulo habitual con el que fotografiamos y se caracteriza por establecer una línea entre cámara y objeto fotografiado paralela al suelo. Proporciona una sensación de estabilidad y tranquilidad, precisamente derivada de originarse a partir de una posición con la que solemos no sólo fotografiar, sino también observar el mundo.

Sin duda, es el tipo de ángulo más empleado y, por ello, cuando lo que vas a fotografiar está más abajo, en muchas ocasiones te recomendamos que te agaches para lograr éste ángulo.
No obstante, como siempre conviene conocer y experimentar en determinadas ocasiones con otros ángulos para ofrecer resultados diferentes.

Ten en cuenta que a veces romper con las normas es lo que hace que una fotografía destaque por encima de otras que reflejan una misma realidad, pero desde una óptica o punto de vista completamente diferente.
Y en este sentido, el variar el ángulo de la toma, es, sin duda, una excelente forma de modificar el punto de vista de un fotografía y el sentimiento que se quiere transmitir.

Ángulo Picado

Este ángulo se produce cuando la cámara se sitúa en un plano superior al objeto fotografiado.
Precisamente esta posición superior también conlleva una situación de inferioridad, vulnerabilidad o debilidad del objeto dentro de la fotografía.

Es habitual en fotografía de niños (como consecuencia de su mayor fragilidad y debilidad), pequeños animales, flores, objetos de pequeñas dimensiones...

No obstante, como ya te he comentado anteriormente, está bien experimentar y cambiar los ángulos. Pasar a emplear, por ejemplo, el ángulo normal en fotografía de niños puede dar resultados muy atractivos.

 

Ángulo Cenital o Picado Extremo

Cuando la situación de la cámara con respecto al objeto a fotografiar es de extrema superioridad, hasta el punto de situarse en la perpendicular al suelo por encima del sujeto fotografiado, entonces hablamos de ángulo cenital.

Se trata un ángulo que incrementa aún más, si cabe, la sensación de inferioridad. Por otro lado, si el picado centra mucho la atención en el objeto, con el cenital abrimos un poco más el campo y mostramos también el contexto que lo rodea.

Aunque no es muy habitual, puede dotar a tus fotografías de un punto de vista muy particular de la realidad. Si no, observa la foto de la derecha en la que se muestra un plano cenital de los pies.

 

Ángulo Contrapicado

Si el ángulo picado se consigue situando la cámara por encima del sujeto, el contrapicado lo logramos situando la cámara en una posición inferior al objeto a fotografiar.

Con este ángulo dotamos al objeto fotografiado de mayor importancia, superioridad, magestuosidad y, sobre todo, de una posición dominante frente al observador.

Es un ángulo de toma muy utilizado en fotografía de edificios, pues dota a éstos de mayor grandeza. Aunque también puede ser un recurso para mostrar como superiores a sujetos que se aprecian como inferiores en la realidad, por ejemplo, los niños, las mascotas...

Si a este ángulo además le sumas el uso de una distancia focal corta, además conseguirás incrementar más, si cabe, la sensación de superioridad.

 

Ángulo Nadir o Contrapicado Extremo

Si la situación de inferioridad de la cámara frente al objeto a fotografiar la llevas al extremo, consigues el denominado ángulo nadir. La cámara se sitúa prácticamente en la perpendicular que une objeto fotografiado y cielo.

Con este ángulo se incrementan al máximo las sensaciones del contrapicado, poniendo al que observa la fotografía en la piel de una "hormiga" para la que todo es enorme y "amenazador".
Su uso se reserva casi exclusivamente para fotografía de edificios, ya que las líneas de éstos dotan de una gran profundidad a las tomas.

Y con estos 5 habríamos cubierto los principales tipos de ángulos a emplear en nuestras fotografías. Lo más importante es que los conozcas y que también sepas en qué tipo de tomas suelen emplearse.
Eso sí, como también te he ido comentando a lo largo del artículo, es interesante variar los ángulos y probar tomas diferentes a las que normalmente suelen realizarse.

Recuerda que la fotografía es arte y en el arte, anque hay ciertas reglas que son garantía de éxito, es igualmente importante saber transgredir estas reglas para obtener resultados rompedores, innovadores y atractivos.

Se agradece la prestancia y buen caracter del modelo, Victor Bustos.

El Fotograma.

Los fotogramas son cada una de las impresiones realizadas en una película mediante la entrada de luz a una cámara, regulada con un obturador. Cuando la película es revelada, los fotogramas pueden proyectarse sobre papel para obtener así una fotografía o foto. También se llama fotograma a una imagen fotográfica obtenida sin el uso de una cámara colocando objetos sobre una superficie fotosensible como una película o papel fotográfico y después exponerlos a la luz directa.

Atendiendo a esta definicion, pude comprender de que forma se generan las imagenes por acción de la luz. realize varios ensayos, con ayuda de mi profesora de fotografia y video forense, que me permitieron llegar a comprender este fenomeno de generar una imagen en un papel, solo con efecto de la luz.

El papel fotosensible se coloco baja una ampliadora, se colocaron diversos objetos sobre el y se aplico luz directa por un tiempo de 4 segundos, esto produjo que las sales de plata se quemaran, lo cual, al ser sometido al proceso de revelado en quimicos y cuarto oscuro, me revelo las imagenes, fue de esta manera como comprendi el proceso de generarion de una imagen en papel fotosensible y me genere una idea de como ocurre este fenomeno tambien sobre una pelicula fotosensible.

Estas son las primeras pruebas realizadas en laboratorio:

 y este es el fotograma definitivo, creado en papel fotosensible grado 2, con 4 segundos de exposicion,  revelado con Revelador D-72, y  fijado con  Fijador U-3, las pruebas fueron realizadas en las mismas condiciones, con el mismo papel y los mismos quimicos.  
 

Fotografia y Criminalistica

Como se sabe, la fotografía es el procedimiento y el arte que nos permite fijar y reproducir a través de reacciones químicas en superficies especialmente preparadas para ello o de otras formas de energía radiante, las imágenes permanentes que se recogen en el fondo de una cámara oscura.
El papel que juega la fotografía dentro de la sociedad es realmente importante, ya sea como medio para informar, como principal instrumento de trabajo para la ciencia y la tecnología, como una de las tantas formas de expresión artística o simplemente como hobby personal, la fotografía está presente y cumpliendo un rol determinante.

Entonces, la criminalística, la disciplina cuyo objetivo primordial es descubrir, explicar y probar los delitos así como también a sus ejecutores, se vale de diferentes recursos para conseguir cumplir su misión y justamente la fotografía forense, tal como se denomina a la especialidad, resulta ser uno de sus principales brazos.
En los informes periciales que se presentarán ante un tribunal es una condición sine quanom la claridad y objetividad de los hechos y precisamente la fotografía es el mejor elemento de apoyo con el que se cuenta, por ello, siempre, deberán revelar sin lugar a dudas los resultados que se hayan obtenido.
En la jerga, a la fotografía forense se la conoce como la ciencia del pequeño detalle, porque la misma ejerce la misma función que el ojo humano, es decir, lo reemplaza y por eso deberá expresar la misma imagen que vería nuestro ojo en caso de estar mirando directamente la escena de crimen en cuestión.
En tanto, existen algunos requisitos indispensables que deberán cumplir todas las fotografías forenses: marcar una relación del objeto con el entorno, mediante fotografías panorámicas y establecer una visión individual de los objetos o personas que se estudian, mediante la fotografía individual de los indicios; visión de los detalles más pequeños; eliminación o incremento de sombras de acuerdo a las necesidades; establecer relación espacio-tiempo; lograr imágenes complementarias a través de teleobjetivos, por ejemplo.
El fotógrafo forense es el profesional que lleva a cabo la tarea de la fotografía forense, comenzando su trabajo en la escena del crimen, fotografiando todo cuanto resulte fundamental para luego continuar su trabajo en el laboratorio donde revelará el material que formará parte de los informes forenses.
Si bien actualmente el uso extendido de las cámaras digitales también alcanzó a esta especialidad, es un hecho concreto que su utilización supone algunos inconvenientes en cuanto a rigurosidad y fidelidad que una fotografía forense siempre debiera observar, tales como la imposibilidad que ostentan las fotografías digitales de lograr la calidad de una fotografía tomada con una cámara tradicional; asimismo, otra cuestión en contra es el escaso valor probatorio que per se presentan, ya que es una realidad que las imágenes digitales pueden ser fácilmente manipulables, algo que no sucede con los negativos fotográficos originales.
En resumidas cuentas, sin la fotografía forense, difícilmente se pueda arribar a un conocimiento fiel de la escena del crimen.